Το αρχιτεκτονικό γραφείο Studioshaw, με έδρα στο ανατολικό Λονδίνο και εξειδίκευση στη βιώσιμη ανάπτυξη με έμφαση στον καινοτόμο σχεδιασμό, επιμελήθηκε τον εκθεσιακό σχεδιασμό της πολυαναμενόμενης έκθεσης «MARILYN – The Exhibition», η οποία εγκαινιάστηκε στο Arches London Bridge στις 18 Οκτωβρίου 2024. Η έκθεση προσφέρει μια βαθιά και προσωπική ματιά στη ζωή της Marilyn Monroe, παρουσιάζοντας μια μοναδική συλλογή με πάνω από 250 προσωπικά της αντικείμενα, εκτεθειμένα για πρώτη φορά, και προσφέροντας στους επισκέπτες μια σπάνια ευκαιρία να γνωρίσουν τη γυναίκα πίσω από τον μύθο.
Στην ευρύχωρη γκαλερί 11.000 τ.π. κάτω από τον σταθμό London Bridge, η έκθεση στεγάζεται σε πρόσφατα ανακαινισμένα βικτοριανά τοξωτά τούβλινα κτίσματα, δημιουργώντας μια έντονη ατμόσφαιρα για αυτήν την εμβληματική παρουσίαση. Η προσεκτικά επιμελημένη συλλογή, που ανήκει στον συλλέκτη Ted Stampfer, είναι από τις μεγαλύτερες παγκοσμίως αφιερωμένες στην προσωπική ζωή της Monroe, περιλαμβάνοντας ερωτικές επιστολές, σατέν ρόμπες, ενδύματα, παπούτσια και προϊόντα μακιγιάζ.
Ο Mark Shaw, ιδρυτικός διευθυντής του Studioshaw, μοιράζεται την έμπνευσή του για τον σχεδιασμό: «Ο σχεδιασμός για τη “MARILYN” ξεκίνησε με ένα Σαββατοκύριακο παρακολούθησης ντοκιμαντέρ. Αυτό που μας συγκλόνισε ήταν ότι η Marilyn ήταν κάτι πολύ παραπάνω από την κλασική εικόνα της ξανθιάς καλλονής. Σε έναν κόσμο κυριαρχούμενο από άνδρες στο Χόλιγουντ της δεκαετίας του ’50, ήταν μια δυναμική, αποφασιστική και πρωτοποριακή γυναίκα. Μας εξέπληξε το γεγονός ότι αυτή η πλευρά της δεν είναι ευρέως γνωστή, και η προσέγγισή μας στον εκθεσιακό σχεδιασμό στόχευε να τιμήσει την ισχυρή της προσωπικότητα, ενώ παράλληλα να παρουσιάσει τα εκατοντάδες αντικείμενα αυτής της μοναδικής συλλογής. Θέλαμε, επίσης, να αναδείξουμε την εντυπωσιακή φιλμογραφία της και τη ζωή της, εντός και εκτός των κινηματογραφικών στούντιο σε όλο τον κόσμο».
Για να αμβλύνει τη βαρύτητα των ιστορικών τοξωτών τοίχων και να δημιουργήσει μια αίσθηση οικειότητας στον χώρο, το Studioshaw εισήγαγε μια σειρά από βιτρίνες σε παστέλ αποχρώσεις και γωνιές χαλάρωσης, όπου η ιστορία της Marilyn ξετυλίγεται μέσα από αντικείμενα, κείμενα και ταινίες.
Η χρωματική παλέτα αντλεί έμπνευση από τα εμβληματικά screen prints της Marilyn Monroe από τον Andy Warhol και ενισχύεται με πλίνθους και κουρτίνες από ανωδιωμένο αλουμίνιο σε χρυσό χρώμα.
Για να αναδιαμορφώσει τη ροή κίνησης του αυθεντικού σιδηροδρομικού τόξου, το Studioshaw σχεδίασε μια δραματική πομπική διαδρομή, εμπνευσμένη από το περίφημο «Walk of Fame» του Χόλιγουντ, δημιουργώντας μια συναισθηματικά φορτισμένη πορεία που αποτίει φόρο τιμής στη φιλμογραφία της Marilyn.
Κατά την είσοδό τους, οι επισκέπτες ακολουθούν ροζ αστέρια ενσωματωμένα στο δάπεδο, το καθένα από τα οποία αντιπροσωπεύει μία από τις ταινίες της Monroe, οδηγώντας τους μέσα στην έκθεση. «Ήταν μια ιδιαίτερα παραγωγική καλλιτέχνις», αναφέρει ο Shaw, «και θέλαμε να εκφράσουμε τη μοναδικότητα της φιλμογραφίας της. Έτσι, δημιουργήσαμε τον ‘διάδρομο των διασήμων’ που καλωσορίζει τους επισκέπτες στην αρχή της έκθεσης, με κάθε αστέρι να αντιπροσωπεύει μία από τις 34 ταινίες της Marilyn».
Ο Shaw προσθέτει: «Καθώς η Marilyn πέρασε τη ζωή της μέσα και έξω από κινηματογραφικά στούντιο, θέλαμε η έκθεση να θυμίζει κινηματογραφικά σετ. Παράλληλα, επιδιώξαμε να εκθέσουμε τα αντικείμενα με έναν ιδιαίτερο και οικείο τρόπο. Για να επιτευχθεί αυτό, οι βιτρίνες και οι τοίχοι, σε στυλ πινακίδας, κατασκευάστηκαν με εμφανή πλαίσια από μαλακό ξύλο, ανακαλώντας τον σχεδιασμό κινηματογραφικών σκηνικών. Τα υλικά Honext, που προέρχονται από βιομηχανικά απόβλητα χαρτιού, χρησιμοποιήθηκαν για τους τοίχους και τις βιτρίνες. Σε ορισμένα σημεία το υλικό αυτό έχει μείνει αδούλευτο, προσδίδοντας μια ιδιαίτερη υφή και εμφάνιση, χωρίς να απαιτείται πρόσθετη βαφή».
Η ποικιλία των εκθεμάτων —με διαφορετικά μεγέθη, σχήματα και υφές— αποτέλεσε μια δημιουργική πρόκληση, την οποία το Studioshaw αντιμετώπισε σχεδιάζοντας τυποποιημένες βιτρίνες και προθήκες που δημιουργούν οπτική συνοχή.
Τα καθημερινά αντικείμενα της Marilyn παρουσιάζονται σε επιφάνειες από ανωδιωμένο χρυσό και φωτίζονται κατάλληλα για να αναδειχθεί η σημασία τους. Τα αντικείμενα ταξινομούνται ανά περίοδο της ζωής της, με χρωματικά κωδικοποιημένες βιτρίνες που αναδεικνύουν σημαντικές στιγμές από τις ημέρες της στο Χόλιγουντ και τη Νέα Υόρκη, μέχρι την εμβληματική της ερμηνεία του τραγουδιού «Happy Birthday» στον JFK και τον τελευταίο τόπο αναπαύσεώς της.
Ο Shaw εξηγεί τη συναισθηματική διαδρομή που επιδιώκουν να δημιουργήσουν: «Θέλουμε οι επισκέπτες να νιώσουν ενθουσιασμό. Η ζωή της Marilyn ήταν γεμάτη συγκινήσεις, και οι ταινίες της είναι διασκεδαστικές και ευχάριστες. Πέρα από τα αντικείμενα, δημιουργήσαμε μια σειρά από ‘στιγμές’ στους μεγάλους θόλους του Arches London Bridge, όπου οι επισκέπτες μπορούν να δουν από κοντά τα εκθέματα, να ξεκουραστούν και να απολαύσουν την εμπειρία της έκθεσης. Ο δραματικός διάδρομος των διασήμων, η ρεπλίκα του Hollywood Boulevard με τα αποτυπώματα της Marilyn στο τσιμέντο, ο διάσημος ανεμιστήρας από την ταινία ‘The Seven Year Itch’ και η γιγάντια πινακίδα του Hollywood είναι κάποιες από τις ξεχωριστές στιγμές που κάνουν την έκθεση διαδραστική και συναρπαστική».
Το Studioshaw επιδίωξε επίσης να μειώσει το περιβαλλοντικό αποτύπωμα της έκθεσης, υιοθετώντας τη φιλοσοφία RE:LOW. «Στο Λονδίνο, όπου φιλοξενούνται αναρίθμητες προσωρινές εκδηλώσεις κάθε χρόνο, η παραγωγή αποβλήτων που καταλήγουν σε χωματερές είναι σημαντική», εξηγεί ο Shaw. Στο πλαίσιο της φιλοσοφίας RE:LOW, συνεργαστήκαμε με τους παραγωγούς της έκθεσης, Mitre & Mondays, για να επιλέξουμε υλικά και μεθόδους στερέωσης που μειώνουν το περιβαλλοντικό αποτύπωμα». Για τον σκοπό αυτό, οι τοίχοι κατασκευάστηκαν από το Honext, έναν πίνακα από 100% απόβλητα με αρνητικές εκπομπές άνθρακα, ενώ οι βιτρίνες χρησιμοποιούν Green Cast, ένα 100% ανακυκλώσιμο ακρυλικό. Όλες οι βιτρίνες είναι σε τυποποιημένα μεγέθη, γεγονός που μειώνει τα απόβλητα, ενώ δεν απαιτείται καμία στήριξη στα υπάρχοντα τούβλα ή στο δάπεδο, επιτρέποντας αποδοτική κατασκευή εκτός χώρου και ευκολότερη αποσυναρμολόγηση.
Μετά την ολοκλήρωση της έκθεσης, το Studioshaw και η Mitre & Mondays θα προχωρήσουν σε προσεκτική αποσυναρμολόγηση, ακολουθώντας έναν «οδικό χάρτη» για την επαναχρησιμοποίηση των υλικών, είτε μέσω δωρεών, είτε μέσω ανακύκλωσης. Αυτή η βιώσιμη προσέγγιση αντικατοπτρίζει τη δέσμευση του Studioshaw για δημιουργία ουσιαστικού και υπεύθυνου σχεδιασμού, που αναβαθμίζει την εμπειρία των επισκεπτών, αποτίει φόρο τιμής στην κληρονομιά της Monroe και σέβεται το περιβάλλον.
Στοιχεία έργου
Τίτλος έργου ‘MARILYN’ exhibition design ‘MARILYN’ exhibition design
Τυπολογία Σχεδιασμός έκθεσης, interior
Τοποθεσία Arches London Bridge, London
Αρχιτεκτονική μελέτη Studioshaw
Ανάδοχος Arches London Bridge (Kilimanjaro Live)
Παραγωγός Mitre & Mondays
Μελέτη φωτισμού Michael Grubb Studio
Kείμενο από τους δημιουργούς
Studioshaw,, the east London-based architecture practice with a focus on design-led, sustainable development, has produced the exhibition design for the much-anticipated ‘MARILYN – The Exhibition’, currently open at Arches London Bridge as of October 18th, 2024. This exhibition presents an intimate portrait of Marilyn Monroe’s life through a unique, never-before-seen collection of over 250 personal objects, providing visitors a rare insight into the woman behind the myth.
Set within the expansive, 11,000 sq. ft. gallery space beneath London Bridge Station, ‘MARILYN – The Exhibition’ is housed in the recently refurbished Victorian brick arches, creating a strikingly atmospheric backdrop for this landmark display. This meticulously curated collection, recently acquired by collector Ted Stampfer, is among the world’s largest dedicated to Monroe’s personal life, featuring love letters, satin robes, fashion items, shoes, and makeup.
Mark Shaw, founding director of Studioshaw, shares the inspiration behind the design: “The design for ‘MARILYN’ started with a weekend of watching documentaries. What struck us was that she was an awful lot more than a blonde bombshell. In the male-dominated world of 1950s Hollywood, she was a strong, determined, and mold-breaking woman. We were surprised that this aspect of Marilyn’s story isn’t so well known; our approach to the exhibition design was to pay homage to her powerful character, as well as displaying the hundreds of artifacts in this unique collection. We also wanted to focus on her extraordinary filmography and her life in and out of film studios around the world.”
To soften the imposing structure of the historic brick arches and bring intimacy to the space, Studioshaw introduced a series of pastel-colored display vitrines and cozy corners, where Marilyn’s story unfolds through objects, texts, and films.
The color palette is directly inspired by the iconic Marilyn Monroe screen prints by Andy Warhol and is enhanced with shimmering gold anodized aluminum plinths and curtains. To reimagine the original railway arch circulation, Studioshaw designed a dramatic processional route inspired by the Hollywood ‘Walk of Fame’, creating an emotionally charged path that celebrates Marilyn’s prolific filmography.
On arrival, visitors follow pink stars embedded in the floor, each representing one of Monroe’s films, guiding them through the exhibition. “She was a prolific artist,” Shaw notes, “and we wanted to express her incredible filmography; this inspired our ‘walk of fame’ that welcomes visitors at the start of the exhibition, with each star representing one of the 34 films in Marilyn’s career.”Mark Shaw adds, “As she spent her professional life in and out of film studios, we wanted the show to have the feel of film sets; at the same time, we wanted to display the objects in a special and intimate way. In order to achieve the outcome we had envisioned, the vitrines and billboard walls are constructed with visible softwood frames evoking film set design. The billboard walls and vitrines are clad in Honext, a material made out of waste from the paper industry; in some areas, we have left it untreated and unpainted. It has a great look and texture, and we didn’t feel the need to paint every single surface.”
The exhibition’s variety of objects — ranging in size, shape, and texture — posed a creative challenge, which Studioshaw tackled by designing standardized vitrines and display cases that create visual consistency. Marilyn’s everyday items are carefully displayed on gold anodized surfaces, beautifully lit to emphasize their importance. The items are grouped into eras of her life, with color-coded vitrines highlighting key moments from her Hollywood and New York days to her iconic Happy Birthday song to JFK and her final resting place.
Shaw explains the emotional journey they aimed to create: “We want visitors to be excited. Marilyn’s life was exciting, and her films are fun and enjoyable. As well as displaying objects, we introduced a series of ‘moments’ set in the rather vast vaults that make up the Arches London Bridge, where visitors can engage with the objects in close-up ways, and take in the exhibition, resting, and enjoying themselves. The dramatic hall of fame that welcomes visitors as they arrive; the Hollywood Boulevard replica of Marilyn’s hand-prints in the concrete; the famous subway grate fan inspired by ‘The Seven Year Itch’; the giant Hollywood sign – they’re all interesting and special moments interspersed in the exhibition to make it fun and full of interactive moments.”
In parallel, Studioshaw sought to reduce the environmental impact of the exhibition, inspired by their RE:LOW philosophy. “London is host to a vast number of temporary events, performances, and exhibitions every year. This constant churn results in a huge amount of waste which ends up in landfill. Building on our practice’s RE:LOW philosophy, we collaborated with the exhibition producers Mitre & Mondays to develop material proposals and fixing methods to reduce the environmental impact,” Shaw explains.
To this end, the walls are constructed from Honext, a carbon-negative board made from 100% waste, while display cases use Green Cast, a 100% recycled and recyclable cast acrylic.
All vitrines are set to standard sheet sizes, reducing waste, with no fixings into the existing brickwork or floor, allowing efficient off-site fabrication and an easier deinstall process.
Once the exhibition concludes, Studioshaw and Mitre & Mondays will carefully disassemble it, following a post-use roadmap to ensure materials are donated, reused, or recycled. This sustainable approach reflects Studioshaw’s commitment to creating meaningful, responsible design that enhances the visitor experience while honoring both Monroe’s legacy and the environment.
Facts & Credits
Project title ‘MARILYN’ exhibition design
Typology Exhibition design, Interior
Location Arches London Bridge, London
Architecture Studioshaw
Client Arches London Bridge (Kilimanjaro Live)
Producers Mitre & Mondays
Lighting Designer Michael Grubb Studio
Text provided by the architects
READ ALSO: Διαμέρισμα στον Λυκαβηττό | Ανακαίνιση από τον Λεανδρο Κατσαρο και τη Βασιλική Παπαργύρη