Οι k&k architects ιδρύθηκαν το 2000 από την Κατερίνα Κοτζιά και την Κορίνα Φιλοξενίδου. Στις 17 Φεβρουαρίου, θα βρίσκονται στην 5η ημερίδα ΕΣΩ, που θα πραγματοποιηθεί στην Στέγη Γραμμάτων και Τεχνών, μιλώντας μας για την βιωματική σχέση του ανθρώπου με το χώρο ως αφετηρία της δουλειάς τους και την χρήση του χρώματος σε συνδυασμό με την κίνηση, την έκπληξη, το χιούμορ, τη μνήμη, καθώς και τη γλώσσα συγγενικών στην αρχιτεκτονική δημιουργικών πεδίων όπως το graphic design.
-Με τί είδους πρότζεκτ ασχολείται το γραφείο σας;
Ξεκινήσαμε με τον σχεδιασμό και την επιμέλεια εκθέσεων αρχιτεκτονικής και πολιτισμού. Σχεδιάσαμε τις δύο πρώτες το 1998*, αμέσως μετά την αποφοίτησή μας από το Αριστοτέλειο Πανεπιστήμιο και πριν ακόμα φύγουμε για μεταπτυχιακά στο Λονδίνο. Από τότε ερευνούμε και εξασκούμαστε στο σχεδιασμό του εφήμερου. Το πεδίο είναι ευρύ. Και τελικά είναι περισσότερο μια φιλοσοφία που προέρχεται από το γεγονός ότι τα πάντα είναι εφήμερα έτσι κι αλλιώς. Επομένως αξίζει να τολμάμε, να πειραματιζόμαστε, να δοκιμάζουμε καινούρια πράγματα, αν μας ενδιαφέρει να είμαστε δημιουργικοί. Είναι ο μόνος τρόπος.
-Ποιο είναι ίσως το πιο χαρακτηριστικό στοιχείο που μπορεί κανείς να διακρίνει στον σχεδιασμό σας;
Η παρουσία της γραφιστικής. Υπάρχει σε όλα τα έργα μας. Υπάρχει στο χώρο, ακόμα και στις κατοικίες που έχουμε σχεδιάσει. Οι γραμμές, τα μοτίβα, η χρήση των χρωμάτων, γενικά η εικονογραφική προσέγγιση της αρχιτεκτονικής με την έννοια της εναλλαγής της τρισδιάστατης με την δισδιάστατη εικόνα, μας αφορά και μας ελκύει. Έχουμε ένα `κρυφό χαρτί`, την γραφίστρια Φωτεινή Φιλοξενίδου —το τρίτο μέλος του γραφείου μας. Δουλεύουμε από την αρχή μαζί της πάνω στα project που αναλαμβάνουμε. Αλλά και με άλλους γραφίστες. Το κάνουμε για έναν ακόμα λόγο: Μας ενδιαφέρει τα έργα μας να επικοινωνούν ξεκάθαρα μηνύματα στους ανθρώπους για τη χρήση και την ταυτότητά τους και οι αρχές της γραφιστικής υποστηρίζουν αυτήν την επιδίωξη. Οι χώροι γύρω μας, ολοένα και περισσότερο, αποκαλύπτουν ταυτότητα και προθέσεις μέσω της εικόνας, πριν ακόμα περιηγηθεί κανείς σε αυτούς.
-Η ομιλία σας στην 5η ημερίδα ΕΣΩ αφορά την σκηνοθεσία της εμπειρίας. Κατά κάποιον τρόπο λοιπόν, για εσάς, ο ρόλος του αρχιτέκτονα είναι, μεταξύ άλλων, να σκηνοθετεί κατάλληλα τον χώρο;
Μπορεί σε πρώτο επίπεδο να μας ελκύει η εικόνα, αλλά τον χώρο τον ανακαλύπτει κανείς βήμα – βήμα. Στην κυριολεξία. Τα συναισθήματα που προκαλεί η αρχιτεκτονική βιώνονται. Αυτό δεν έχει αλλάξει —τουλάχιστον μέχρι σήμερα. Είναι λοιπόν ο σχεδιασμός αυτής της εμπειρίας που μας ενδιαφέρει. Είτε πρόκειται για ιδιωτικό, είτε για δημόσιο χώρο. Αλλάζει μόνο ο αριθμός των ανθρώπων για τους οποίους η εμπειρία σχεδιάζεται. Ο αρχιτέκτονας δεν επιλέγει τους πρωταγωνιστές. Άλλες φορές τους γνωρίζει και άλλες φορές πρέπει να τους φανταστεί – κάποιες φορές να τους επινοήσει. Δημιουργεί όμως τα πλάνα που αυτοί θα αντικρίσουν και καθορίζει την εναλλαγή τους. Σκέφτεται με σενάρια κίνησης. Το μάτι του είναι το μάτι της κάμερας σε έναν χώρο που ακόμα δεν υπάρχει.
*Ήταν οι απολογιστικές εκθέσεις των αρχιτεκτονικών διαγωνισμών, μελετών και έργων που έγιναν για την Θεσσαλονίκη, με αφορμή την ανακήρυξη της σε Πολιτιστική Πρωτεύουσα για το έτος 1997. Ένας τεράστιος όγκος δουλειάς που, σταδιακά, έφερε πολλά δώρα στη Θεσσαλονίκη. Σήμερα, οι κάτοικοι απολαμβάνουν κάποια από αυτά, όπως για παράδειγμα το αεροδρόμιο, ή τον εκσυγχρονισμό των εγκαταστάσεων στο λιμάνι που κάθε χρόνο υποδέχεται το Φεστιβάλ Κινηματογράφου.
Cover photo: Giorgio Papadopoulos
OEBE HQ – REFURBISHMENT / K&K ARCHITECTS, PHOTOGRAPHY BY THEODOSIS GEORGIADIS
OPHTHALMICA KIDS LOBBY, 2015 / K&K ARCHITECTS, PHOTOGRAPHY BY GIORGIO PAPADOPOULOS
OEBE HQ, OPTHALMOLOGISTS CLUB, 2015 / K&K ARCHITECTS, PHOTOGRAPHY BY THEODOSIS GEORGIADISREAD ALSO: ΣΥΝΕΝΤΕΥΞΗ ΜΕ ΤΟΝ ΣΩΤΗΡΗ ΤΣΕΡΓΑ & ΤΗΝ ΚΑΤΙΑ ΜΑΡΓΑΡΙΤΟΓΛΟΥ (BLOCK 722), ΟΜΙΛΗΤΕΣ ΣΤΟ ΕΣΩ 2016