I want colored mirrors; they are the key to this story. Some are fixed, others shift, others are angled…sometimes two or three models are in different scale; their meaning is established by the interior.
—Jean Nouvel
Gagosian Gallery is pleased to present Triptyques, a series of limited edition mirrors, and Boîte à outils (Tool Box), a sculpture by Jean Nouvel.
Like many Modernist predecessors who worked across related disciplines, Nouvel describes himself as an architect and a designer. His design products derive from architectural commissions, or from alternative visions that correspond to his building design but which are linked to specific use. Regardless of the scale of the object or the architecture, Nouvel employs the same rigorous approach, imbuing the objects and accoutrements of everyday life with a certain lyricism that is also streamlined and utilitarian.
As the title suggests, Triptyques are three-paneled colored mirrors, each in an edition of six. The central panel is fixed to the wall, while flanking and cantilevered panels are engineered to be movable. Four mirrors are presented, each different in color and orientation. Nouvel comments, “The mirror is a piece that you want to live with, in which you reflect intimate images—images from your home; you can capture a piece of a window in it somewhere.” Colors range from light orange to blood orange to red, his signature color. The mirror finds its essence whether open or closed.
When opened, Nouvel’s mirrors evince the importance of color in their surroundings; when closed, they preserve a certain austere elegance. The extra-large stainless steel tool box titled Boîte à outils (1987–2011), meanwhile, is an emblematic and celebrated design. It is an object of function and fantasy at the same time—a deluxe storage system based on the standard toolbox that can be found in every household. Nouvel has reinterpreted this utilitarian staple, streamlining it while endowing it with additional features.
Jean Nouvel was born in Fumel in 1945 and studied at the École des Beaux-Arts, Paris. A key protagonist of intellectual debate in France regarding architecture, he was a founding member of Mars 1976 and Syndicat de l’Architecture. Nouvel’s buildings include Musée du Quai Branly, Paris; Fondation Cartier pour l’Art Contemporain, Paris; Lucerne Culture and Congress Centre, Switzerland; Torre Agbar, Barcelona; and Guthrie Theater, Minneapolis. The Louvre Abu Dhabi, and the National Museum of China (NAMOC) are among the projects currently in planning. Nouvel’s distinctions include the Aga Khan Award for Architecture for the Institut du Monde Arabe (1989); the Gold Medal of the Royal Institute of British Architects (2001); the Wolf Prize in Arts (2005); and the Pritzker Prize (2008). Exhibitions of his work—including “Jean Nouvel,” a retrospective at Centre Georges Pompidou, Paris (2001)—have been held throughout the world, from New York to Rio de Janeiro and Tokyo.
In 1995 Nouvel created the Jean Nouvel Design Agency (JND) to develop design and interior design projects in parallel with the architectural practice Ateliers Jean Nouvel. Several series of furniture and industrial objects have been developed and commercialized, from the Less Less collection (Unifor), coffee service (Alessi), lighting (Artemide), chairs (Emeco, Emu, Figueras) and tables (Cassina & Molteni). Gagosian Gallery, in partnership with Galerie Patrick Seguin, are the sole distributors and producer of Jean Nouvel limited edition furniture.
Θέλω χρωματιστούς καθρέφτες, παίζουν πρωταγωνιστικό ρόλο σ` αυτή τη δουλειά μου. Ορισμένοι είναι στερεωμένοι, άλλοι μετακινούνται, άλλοι βρίσκονται υπό γωνία… Μερικές φορές δύο ή τρία κομμάτια είναι διαφορετικής κλίμακας. Το εσωτερικό τους είναι αυτό που τους προσδίδει νόημα.
—Jean Nouvel
Η γκαλερί Gagosian παρουσιάζει τα έργα Triptyques, μια σειρά από καθρέφτες σε περιορισμένο αριθμό κομματιών, και το γλυπτό Boîte à outils (Εργαλειοθήκη) του Jean Nouvel. Ο Nouvel αποκαλεί τον εαυτό του αρχιτέκτονα και ντιζάινερ—όπως και πολλοί άλλοι Μοντερνιστές στο παρελθόν, των οποίων το έργο δεν περιορίζεται σε έναν μόνο τομέα δραστηριοποίησης. Τα προϊόντα της δουλειά του έχουν άλλοτε ως πηγή έμπνευσης ένα αρχιτεκτονικό έργο που του έχει ανατεθεί, άλλοτε αποτελούν εναλλακτικές προτάσεις που παραπέμπουν μεν στον τρόπο που σχεδιάζει κτίρια, έχουν όμως μια πολύ συγκεκριμένη χρήση.
Η σχολαστικότητα με την οποία προσεγγίζει ο Nouvel τη δουλειά του, ασχέτως κλίμακας, από ένα μικρό αντικείμενο έως ένα αρχιτεκτόνημα, εμποτίζει τα αντικείμενα καθημερινής χρήσης με λυρισμό που τους προσδίδει τελειότητα στη μορφή αλλά συνάμα και χρηστικότητα.
Όπως υποδηλώνει και ο τίτλος τους, τα έργα Triptyques (Τρίπτυχα) είναι χρωματιστοί καθρέφτες που αποτελούνται από τρία μέρη—ο καθένας υπάρχει σε έξι κομμάτια. Το κεντρικό τμήμα είναι στερεωμένο στον τοίχο, ενώ τα πάνελ που βρίσκονται δεξιά και αριστερά του είναι έτσι κατασκευασμένα ώστε να μπορούν να κινούνται. Στην έκθεση παρουσιάζονται τέσσερις καθρέφτες, διαφορετικοί μεταξύ τους ως προς το χρώμα αλλά και ως προς την προσέγγιση.
Ο Nouvel αναφέρει σχετικά: «Ο καθρέφτης είναι ένα αντικείμενο με το οποίο συγκατοικείς, αντανακλώνται σ` αυτόν πολύ προσωπικές εικόνες—εικόνες απ` το σπίτι σου. Καμιά φορά βλέπεις μέχρι και τη θέα έξω απ` το παράθυρο μέσα απ` τον καθρέφτη σου». Από χρώματα, χρησιμοποιεί όλη την γκάμα του πορτοκαλί, από το ανοιχτόχρωμο μέχρι το σαγκουίνι και το κόκκινο, που είναι και το χρώμα που χαρακτηρίζει τη δουλειά του. Ο καθρέφτης αποκτά διαφορετικό νόημα ανάλογα με το αν είναι ανοιχτός ή κλειστός.
Όταν είναι ανοιχτοί, οι καθρέφτες του Nouvel φανερώνουν πόσο σημαντικό είναι το χρώμα στον περιβάλλοντα χώρο. Όταν είναι κλειστοί, τους χαρακτηρίζει η αυστηρή κομψότητα. Η δε υπερμεγέθης εργαλειοθήκη από ανοξείδωτο ατσάλι με τίτλο Boîte à outils (1987–2011) είναι ένα αντικείμενο πασίγνωστο και εμβληματικό. Πρόκειται για αντικείμενο χρηστικό που ταυτόχρονα εξάπτει τη φαντασία: ένα πολυτελές σύστημα αποθήκευσης με σημείο αναφοράς την κλασική εργαλειοθήκη που υπάρχει σχεδόν σε κάθε νοικοκυριό. Ο Nouvel επανερμηνεύει αυτό το καθημερινό χρηστικό αντικείμενο προικίζοντάς το με επιπλέον χαρακτηριστικά και ιδιότητες.
Ο Jean Nouvel γεννήθηκε στο Fumel το 1945 και σπούδασε στην École des Beaux-Arts στο Παρίσι. Έπαιξε ρόλο πρωταγωνιστικό στη γαλλική διανόηση όσον αφορά την αρχιτεκτονική και ήταν ένα από τα ιδρυτικά στελέχη του κινήματος Mars 1976 και του Syndicat de l`Architecture. Μεταξύ των πιο γνωστών κτιρίων του συγκαταλέγονται το Μουσείο της Αποβάθρας Μπρανλί (Παρίσι), το Ίδρυμα Σύγχρονης Τέχνης Καρτιέ (Παρίσι), το Πολιτιστικό και Συνεδριακό Κέντρο της Λουκέρνης (Ελβετία), ο πύργος Agbar (Βαρκελώνη) και το θέατρο Guthrie (Μινεάπολις). Το μουσείο του Λούβρου στο Άμπου Ντάμπι και το Εθνικό Μουσείο της Κίνας (NAMOC) είναι δύο από τα τρέχοντα έργα του που βρίσκονται σε στάδιο σχεδιασμού.
Ο Nouvel έχει τιμηθεί με το βραβείο αρχιτεκτονικής Aga Khan για το Ινστιτούτο Αραβικού Κόσμου (1989), με το Χρυσό Μετάλλιο από το Βασιλικό Ινστιτούτο Βρετανών Αρχιτεκτόνων (2001), με το βραβείο Wolf στην τέχνη (2005) και με το βραβείο Pritzker (2008). Εκθέσεις με τη δουλειά του—όπως η αναδρομική «Jean Nouvel» στο Κέντρο Πομπιντού στο Παρίσι (2001)—έχουν διοργανωθεί σε ολόκληρο τον κόσμο, από τη Νέα Υόρκη έως το Ρίο Ντε Τζανέιρο και το Τόκιο.
Το 1995 ο Nouvel ίδρυσε το Jean Nouvel Design Agency (JND) για να ασχοληθεί με τον σχεδιασμό προϊόντων και εσωτερικών χώρων, παράλληλα με το αρχιτεκτονικό του γραφείο Ateliers Jean Nouvel. Έκτοτε έχουν σχεδιαστεί και βγει στην παραγωγή αρκετές συλλογές επίπλων και αντικειμένων βιομηχανικού ντιζάιν, όπως η συλλογή Less Less (Unifor), προϊόντα για το σερβίρισμα του καφέ (Alessi), φωτιστικά (Artemide), καρέκλες (Emeco, Emu, Figueras) και τραπέζια (Cassina, Molteni). Η Gagosian Gallery, σε συνεργασία με την γκαλερί Patrick Seguin, ειναι οι αποκλειστικοί παραγωγοί και διανομείς της περιορισμένης έκδοσης επίπλων του Jean Nouvel.
JEAN NOUVEL BOITE À OUTIL 2011 STAINLESS STEEL 63 X 120 X 65 CM EDITION AP 1
JEAN NOUVEL MIROIR A 2014 WALNUT AND COLOURED MIRRORS VARIABLE DIMENSIONS EDITION OF 6READ ALSO: ΗΜΕΡΙΔΑ "O ΦΩΤΟΓΡΑΦΟΣ, Ο ΑΡΧΙΤΕΚΤΟΝΑΣ ΚΑΙ ΤΟ ΚΑΛΥΒΙ ΤΟΥ" / ΜΟΥΣΕΙΟ ΜΠΕΝΑΚΗ - 21/05/2016