Erieta Attali‘s “Periphery | Archeology of Light” photography exhibition.
Hamidie – Islahane cultural venue, Thessaloniki, Greece.
Through her poetic images, the NYC – Paris based, Israeli Greek architectural photographer Erieta Attali explores the relationship between architecture and landscape, interrogating how the context and surrounding terrain of a building form part of a two-way dialogue. Attali is a master at revealing the natural within the manmade, depicting architecture as a feature of nature.
ATACAMA DESERT, CHILE, 2008
Erieta Attali has devoted two decades to exploring the relationship between contemporary architecture and the landscape at the edges of the world. Attali’s photography interrogates how extreme conditions and demanding terrains provoke humankind to reorient and center itself through architectural responses. Her unrelenting and highly physical expedition has seen her traverse four continents, working in isolated and remote terrains from Iceland to the Indian Ocean.
DURBACH BLOCK JEGGERS, THE BRICK PIT RING, SYDNEY OLYMPIC PARK, AUSTRALIA 2015
In Periphery | Archaeology of Light, Attali references the essence of Ancient Greek cartology in which the edges of maps represented the outer limits of the known world. Attali’s poetic and metaphorical photographs, in which architecture is depicted as a natural feature, inseparable from its context, present visual maps of temporal and spatial transformations at the outposts of human existence.
KENGO KUMA & ASSOCIATES, WATER | GLASS, ATAMI, JAPAN, 2002
Buildings by some of the world’s leading architects are revealed in this thought-provoking exhibition that focuses on the way Attali infects her images with details from nature and in doing so communicates a fundamental aspect of architecture – to encourage humankind to reorient and centre itself through architectural responses.
ATACAMA DESERT, CHILE, 2008
Credits and details
Organized by: Hellenic Republic, Ministry of Culture and Sports
Location: Hamidie – Islahane cultural venue, Thessaloniki, Greece
Exhibition design: Tasos Roidis
Art Direction, Exhibition Graphic Design: Marlon Tate, Nikos Georgopoulos
Exhibition director: Sofia Chritoforidou, Architect, Head of Service of Modern Monuments & Technical Works of Central Macedonia
Financial and Administrative Support: Maria Ioannidou
Production Coordinator: Electra Karagiannidou
Opening Hours: 30 June – 31 October 2021
Monday – Friday: 10.00 – 14.00
Thursday: 10.00 – 20.00
Cover photo credits: MARC MIMRAM ARCHITECTS, HASSAN II BRIDGE, RABAT, MOROCCO, 2018 © Erieta Attali
You can find Erieta Attali’s, award winning book “Periphery | Archeology of Light” here
You can find “Marc Mimram: Structure | Light Landscapes of Gravity Through the Lens of Erieta Attali” book here
You can find “GLASS / WOOD Erieta Attali on Kengo Kuma” book here
Erieta Attali (Tel Aviv)
Attali began her photographic career in 1993 as a landscape and archaeology photographer with a specialty in underground burial sites. Over the past twenty years, she has been preoccupied primarily with architectural and landscape photography, with a body of work spanning from Europe to the Americas and from Asia to Australia, sponsored by national and academic institutions globally. Attali’s photography interrogates how extreme conditions and demanding terrains provoke humankind to re-orient and center itself through architectural responses. She has taught architectural photography at GSAPP, Columbia University between 2003 – 2018 and has lectured in several universities around the world such as University of Tokyo, University of Sydney, Architectural Association in London, Catholic University in Santiago de Chile, RMIT University in Melbourne, Technion in Haifa amongst others. Attali has been an assistant adjunct professor in Architectural Photography at The Irwin S. Chanin School of Architecture, Cooper Union, NYC since January 2020 and a Visiting Professor at the National University of Singapore since January 2021. Attali’s latest book ” Periphery” is the winner of the German photo book prize 19|20 under the category Conceptual Artistic Photography. She lives in Paris, Singapore and New York City.
Έκθεση “Περιφέρεια | Αρχαιολογία του φωτός” από την Εριέτα Αττάλη,
στον πολυχώρο Χαμιδιέ – Ισλαχανέ, στη Θεσσαλονίκη.
Μέσω των ποιητικών της φωτογραφιών, η Ελληνοϊσραηλινή φωτογράφος αρχιτεκτονικής και τοπίου Εrieta Αttali, εξετάζει πώς οι συνθήκες και ο περιβάλλων χώρος ενός κτιρίου αποτελούν μέρος ενός διαρκούς διαλόγου μεταξύ φυσικών και τεχνητών στοιχείων. Εστιάζοντας στην ανάγνωση αυτού του διαλόγου, αναδεικνύει την αρχιτεκτονική ως αναπόσπαστο τμήμα του τοπίου.
KAZUYO SEJIMA + RYUE NISHIZAWA | SANAA, MUSEUM O, NAGANO, JAPAN, 2002
Η Εrieta Αttali έχει αφιερώσει δύο δεκαετίες στην εξερεύνηση της σχέσης μεταξύ σύγχρονης αρχιτεκτονικής και τοπίου στα πέρατα του κόσμου, όπου οι ακραίες καιρικές συνθήκες και η σφοδρότητα του φυσικού περιβάλλοντος ώθησαν την ανθρωπότητα και τα κτίσματά της σε ευφυείς λύσεις και απροσδόκητους συμβιβασμούς. Η αποστολή αυτή την οδήγησε στο να εργάζεται σε απρόσιτες και δύσβατες περιοχές: από τα φιόρδ της Νορβηγίας, την έρημο της Ατακάμα στη Χιλή και τον Ινδικό Ωκεανό, μέχρι τα νησιά της Ιαπωνίας.
AURLANDSFJORD, NORWAY 2012
Στην έκθεση, η Αttali αναφέρεται στην ουσία της αρχαίας ελληνικής χαρτολογίας, κατά την οποία οι άκρες των χαρτών αντιπροσωπεύουν τα εξωτερικά όρια του “γνωστού” κόσμου. Κτίρια κορυφαίων σε παγκόσμιο επίπεδο αρχιτεκτόνων, προβάλλονται σε αυτή την φωτογραφική έκθεση που εγείρει τη σκέψη και το συναίσθημα. Οι επιλεγμένες φωτογραφίες εστιάζουν στον πώς η Αttali εμπλουτίζει τις εικόνες της με στοιχεία της φύσης και, κατά τον τρόπο αυτό, επικοινωνεί μια θεμελιώδη πτυχή της αρχιτεκτονικής: την ενθάρρυνση του ανθρώπινου είδους σε διαρκή αναπροσαρμογή, απέναντι σε ένα ακατάπαυστα κυμαινόμενο φυσικό περιβάλλον.
STUDIO GRANDA ARCHITECTS, HOF HOUSE, ICELAND, 2012
Η έκθεση φωτογραφίας πραγματοποιείται στον Πολυχώρο Πολιτισμού Ισλαχανέ Θεσσαλονίκης από τις 30 Ιουνίου έως τις 31 Οκτωβρίου, υπό την αιγίδα της Γενικής Διεύθυνσης Αναστήλωσης Μουσείων & Τεχνικών Έργων – Υπηρεσίας Νεωτέρων Μνημείων & Τεχνικών Έργων Κεντρικής Μακεδονίας.
Την έκθεση διευθύνει η Σοφία Χριστοφορίδου, Προϊσταμένη της Υπηρεσίας Νεωτέρων Μνημείων & Τεχνικών Έργων Κεντρικής Μακεδονίας.
O αρχιτεκτονικός σχεδιασμός έγινε από τον Τάσο Ροΐδη και η καλλιτεχνική επιμέλεια και ο σχεδιασμός καταλόγου από την Marlon Tate Athens.
Η έκθεση θα είναι ανοιχτή στο κοινό από Δευτέρα έως Παρασκευή 10:00-14:00 με διευρυμένο ωράριο κάθε Πέμπτη 10:00-20:00.
NICOLÁS DEL RIO – MAX NÚÑEZ, CHALET 7, PORTILLO, CHILE, 2010
Credits and details
Διοργάνωση: Υπουργείο Πολιτισμού και Αθλητισμού
Τοποθεσία: Πολυχώρος Χαμιδιέ – Ισλαχανέ, Θεσσαλονίκη
Σχεσιασμός έκθεσης: Tάσος Ροΐδης
Διεύθυνση Έκθεσης: Σοφία Χριστοφορίδου, Προϊσταμένη της Υπηρεσίας Νεωτέρων Μνημείων & Τεχνικών Έργων Κεντρικής Μακεδονίας
Καλλιτεχνική διεύθυνση, Γραφιστική επιμέλεια έκθεσης : Marlon Tate, Νίκος Γεωργόπουλος
Οικονομική και γραμματειακή υποστήριξη: Μαρία Ιωαννιδου
Ωράριο Λειτουργιας: 30 June – 31 October 2021
Monday – Friday: 10.00 – 14.00
Thursday: 10.00 – 20.00
Κείμενο: Ελληνικές Κατασκευές
Φωτογραφία εξωφύλλου: MARC MIMRAM ARCHITECTS, HASSAN II BRIDGE, RABAT, MOROCCO, 2018 © Erieta Attali
Μπορείτε να βρείτε το βραβευμένο βιβλίο της Εριετας Αττάλη, “Periphery | Archeology of Light” εδώ
Μπορείτε να βρείτε το βιβλίο “Marc Mimram: Structure | Light Landscapes of Gravity Through the Lens of Erieta Attali” book here
Μπορείτε να βρείτε το βιβλίο “GLASS / WOOD Erieta Attali on Kengo Kuma” book here
READ ALSO: The Relic Shelter: Fuzhou Teahouse in Fujian, China by Neri&Hu Design and Research Office